サイモン・ラトル＆ベルリン・フィルハーモニー

昨晩は待ちに待ったラトル＆ベルリンフィルを聴きにサントリーホールへ。演目はブラームスの交響曲＃１＆＃２。ベルリンの演奏は溌溂とした若々しいタンニンが効いたカベルネソービニヨンのようで、特に骨格のしっかりした＃１は聴き答えが十分であった。＃２は欲を言えばもう少し情緒的でもよかったように思う。私はバーンスタイン＆ウイーンフィルのエモーショナルな演奏が特に好きなのでそう感じてしまう。今日は＃３＆＃４だ。つい先日行なわれたNHK音楽祭でのヤンソンス＆コンセルトヘボーによる＃３は涙がチョチョ切れる位良かったので、神様ラトル様どうか泣かせて下さい。お願いします。

サントリーウーロン茶、ほっとキャンペーン

”美人猫舌”このコピーって凄いと思いませんか？　中国人の可愛らしい女性が温かーいウーロン茶を飲もうとして、つい「アッチ！」って言ってしまう。そんな日常普通にありがちな映像にこのコピー。クライアントと制作者との間に強い信頼関係があってこそ実現できる企画だと思います。普通だったら「どこがオモシロいの？」とか「んー、分かんないなー、もっと飲みたくなるようなコピー考えてよ。」なんて言われちゃうでしょ。結局こういうCMは消費者の感性を一番信じているんだと思います。
揚琴のソロによる中川俊郎の「姉さんの恋」オリジナルCM音源はこちらで聴けます。http://www.mr-music.co.jp/top.html

docomo新CM

ドコモのCMが新しくなりました。現在流れているのはアンサーハウスというシリーズです。音楽はビートルズの「ALL YOU NEED IS LOVE」が引き続き使われていますが、前回までのマス的なものからパーソナルな形に変わっています。今は少ししか聴こえませんが、これから色々とストーリー展開する中で音の全体が現れて来ると思います。のんびりムードで歌っているのは”羊毛とおはな”です。これからを楽しみにして下さい。

東京ガス企業CM

ボケて行くお婆ちゃんと成長する孫の変わらぬ絆を描いたこのCMは胸に突き刺さる。ソフトバンクのCMで有名になった電通の澤本さんが企画脚本したものだが、このような企画をクライアントに通す力が凄いと思う。人の結びつきを料理を通して表現することでCMとして成り立たせる方法は古典的だ。しかし前田良輔監督の卓越したディレクションが臭く重くなりがちなテーマを現代的に軽く見せるのに成功している。また長調でありながら切なさを秘めた中川俊郎の音楽が絶妙な距離感でストーリーを進めて行く。

ホンダ・ニュー・オデッセイとサタデーナイト・フィーバー

１９７７年に封切られたこの映画は当時世界中で大ヒットしました。そのオープニング・タイトルに流れていたのが、CMに使われているビージーズの「ステイン・アライブ」でした。映像では主演のトラボルタがニューヨークのダウンタウンをひたすら歩いているのですが、場所をロンドンにして主演をクルーニーにするとオデッセイが出来上がる訳です。また場所をロスアンゼルスにして主演をブラピにするとソフトバンクになります。ということで、過去歩きのカットに使われていた名曲を選び、場所と主演が決まればCMは出来上がります。このやり方はシンプルで分かり易いのですね。CM効果で曲も配信サイトでトップになりました。めでたしめでたし、、、。そう言えばこんなのもありました。マイケル・ダグラスとチャーリー・シーンが出ていた「ウォール・ストリート」のオープニング・タイトルは、朝の通勤ラッシュのマンハッタンをチャーリーが歩いていて、そこで流れていたのはシナトラの「フライミー・トゥー・ザ・ムーン」でした。

マリス・ヤンソンス&ロイヤル・コンセルトヘボウ

昨晩は２年振りの来日であるヤンソンス指揮コンセルトヘボウのコンサートのためにサントリーホールへ行った。このコンビはいつでもサービス精神が旺盛で、今回もドボルザークの「第８番」（前回は『新世界』）、メンデルスゾーンの「イタリア」、そしてラヴェルの『ラ・ヴァルス』と日本人が大好きな曲目ばかりである。特にドボルザークのメロディーは秋に聴くとジーンと心に染み渡りますね。それに『イタリア』と来たらメランコリックにならない人は変ですよ。留めが刺激的でアンニュイでエスプリ満載のラヴェルでしょ、これ以上のプログラムがあったら教えて下さい、、、、しかしこれで終わらないのがヤンソンスの凄い所。アンコールで再びドボルザークの「スラヴ舞曲Op.72-2」が鳴った時は涙腺が刺激されて、、もう、、、メロメロでした。温かいチェロの音、キラビやかだけど抑制の利いた黄金の金管群、艶やかでクリアーなヴァイオリン、世界超一流のオーケストラはその魅力を遺憾なく発揮してくれました。そういえば私が１２才の時にピエール・モントー＆コンセルトヘボウによる「田園」を父親が買ってくれ、それにはリハーサルを録音したおまけが着いていて、それを聴きながら指揮者の真似をしていたこと思い出しました。

ACC CM FESTIVAL 2008

日本広告制作社連盟（ACC）主催の２００８年CMフェスティバルにおいて受賞作品が発表になった。今年はソフトバンクが総務大臣賞をはじめ総ナメぶっちぎり状態であった。誰が考えても今年はそれしかなかったのである。アメリカの次に大量のCMが作られている日本で、何とも情けない話しじゃアーリませんか。

iPODのCM

iPODのCMはどれもシンプルで商品の特徴が分かり易い。しかもカッコ良い。最近日本でも「iPODのCMみたいに作りたいのだが、、、」という話しをよく聞く。今までにiPODのCMはU2やエミネムなどドメジャーなアーティストを登場させているが、彼等は基本的にCMはNGなのです。出る以上はそれなりのロジックがあり、日本のCMでそれをやろうとしても現状では不可能に近いと思う。また、お笑いバラエティー・タレントが出て喋っている映像に、COLD PLAYやTHE ASTEROIDS GALAXY TOURをただくっつければ良いのか？　そうじゃないでしょ。

バーンスタイン生誕９０年

今年はレナード・バーンスタインの生誕９０年にあたります。今ニューヨークではカーネギー・ホールやリンカーンセンターなどを中心に記念イベントが目白押しです。バーンスタインは指揮者として衝撃的なデビューをしました。それは１９４３年にドイツ人指揮者ブルーノ・ワルターによるニューヨーク・フィルハーモニックのコンサート当日、客が着席し終わった時、ワルター体調不良で出演が不可能のアナウンスが流れました。当時ワルターは人気絶頂にあり巨匠の一人でした。そんなアクシデントの中で代役に抜擢されたのは全くの無名で若干２５才、しかもアメリカ人のバーンスタインでした。リハーサルなしぶっつけ本番の演奏が始まるやいなや、聴衆はその新人指揮者の演奏に度肝を抜かれ興奮の渦と化しました。その後の指揮者としての活躍は周知の通りですが、私が一番感動するのは人種と異文化に対する差別と偏見をなくすことへの音楽的な取り組みです。以後サイモン・ラトル、バレンボイム、ダニエル・ハーディングなど遺志を継ぐ若き音楽家達がたくさん現れ、今ではヒップホップとマーラーやブラームスなどが同次元で聴けるまでになりました。
>http://www.carnegiehall.org/SiteCode/Events/MonthCalendar.aspx

河内家菊水丸がブレイク

１９９０年春"リクルート・フロムA to Z"の画期的なCMが流れた。それはルーカス・フィルムで制作されたイカとタコのCG映像に、河内音頭のラップがラガマフィンの上に乗っているという、何とも意表をついた組み合わせが画期的と言えた。ラップは当時無名に近かった河内家菊水丸で、”新聞読み（しんもんよみ）”の名手として関西方面では知る人ぞ知る存在だった。その菊水丸がこのCMをきっかけに一躍時の人になってしまい、テレビに出ずっぱりになったのである。その訴求力は凄がった。CDも出して大阪、名古屋、東京のクアトロにおいてプロモーション・ライブを敢行し、プロデューサーであった弊社の渡辺がドラム、作曲家のジェームスがキーボード、私がバリトン・サックスと合の手で参加。会社は休業状態の悪乗りもいい所で、今思うと何とものんきな時代であった。その時の企画とコピーを書いていたのが、現在博報堂クリエーティブ・ヴォックス社長の岩本泰明氏です。彼は今も現役バリバリで、青山テルマのNTT docomoなど素晴しいCMを作っている。
今聴いてもオモシロい音はこちらで。

SoulJa X Misslim [Anniversary]

１９８９年発売のユーミン[LOVE WARS]に収録されていた[Anniversary]のボーカルトラックをサンプリングし、新たなメロディーと歌詞を加えて発展させたものだ。聴いてみるとピント来ないのは何故？多分何らかの事情があって本人以外の人達が企画したものなのではないか。特にSoulJa自らが納得しているようには思えないのである。世の中フィーチャリングものだらけで新鮮さも失せて来た感がある。そうそう同じ [Anniversary]をBOSTON在住のユニットTATAMIもやっていた。こちらも聴いて比べてみては？

グリコ・自然派プリッツ

上地雄輔と綾瀬はるか出演のCMはのんびりいい感じですね。音楽が更にのんびりとした空気感をサポートしています。この音楽を作曲したのは櫻井映子で、演奏はすべて生楽器によるものです。編成は「素材派」という商品のイメージを大切にして、木管楽器とヴァイオリンが中心になりました。商品に映像と音楽が合っているCMは気持ちが良いですね。
CMはこちらから。http://www.glico.co.jp/sozai/cm.htm

キリン午後の紅茶

新しく流れている「キリン午後の紅茶」は蒼井優ちゃんがブラスバンド部の先輩と言う設定です。久し振りに母校に帰った優ちゃんが一緒に演奏している相手は現役の高校生部員達です。吹奏楽コンクールの真っただ中に時間をさいて出演してくれたのでした。音も彼達の生の演奏なのでとても臨場感が出ていると思います。ちなみに優ちゃんが吹いているのはユーフォニューム(ユニフォームとは無関係)という楽器で、ブラスバンドではとても大切なパートを受け持っています。CM用のアレンジは富貴晴美が担当しました。
CMはこちらから。http://www.beverage.co.jp/product/cm/gogo/index6.html

AUの庭最新CM

またまたユニークな顔ぶれでAUの庭が始まりました。音楽は出演者が強力でうっすらとしか聴こえませんが、、、、、あのビートルズもカバーしている「TWIST & SHOUT」がCMの為にリメイクされているのですよ。歌っているのはKIPP & MARK LENONでロス・アンゼルスで録音しました。
CMはこちらから。http://www.kddi.com/ad/index.html

富貴晴美がTBS日曜劇場の音楽を

TBS日曜劇場「スキャンダル」が豪華女性キャストで始まりました。内容は日本版「SEX AND THE CITY」と言った所でしょうか。そこでこの番組の音楽を担当しているのは、去年国立音大作曲科を卒業したばかりの富貴晴美です。今までこの枠を担当した作曲家は服部隆之、溝口肇、千住明など錚々たる顔ぶれで、新人が当たることは稀でした。彼女は中学校の頃から年に２００本以上の映画を観ていたと言います。マンネリ化した業界に新風を巻き起こしてくれるだろう期待の新人が現れたのです。最近流れているメナード・イルネージュのCMからも彼女の才能の片鱗を聴くことができます。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

なんとも旨そうなサントリー・プレミアムモルツ

今流れているプレミアムモルツのスポットは殆どが３０秒です。スポットは通常１５秒なので、それと比べこのCMは見応えがあります。エイちゃん、竹内結子の両バージョン共に、中間部で”静寂”の文字に合わせて音がブレークし、余韻から感動そしてフィニッシュに向かう所が何とも美味しそうで、プレミアムビールのシズルを感じます。それをサポートしているディズニー映画風の音は瀬川英司さんのアレンジです。レコーデイングはロス・アンゼルスのOCEAN WAY Ast.に４５人のオーケストラを入れて行なわれました。OCEAN WAYはCAPITOLと並ぶ有名なスタジオで、スティービー・ワンダーなどアメリカン・アーティストをはじめ、STING,PHIL COLINS,U2などのブリティッシュ系も多く使っています。今回はSID PAGE率いる演奏家達の卓越した演奏をアンディー・ウォーターマンがミックスしました。最上級のプレミアムな音デス。
CMはこちらから。http://www.suntory.co.jp/beer/premium/cm/

PRISCILLA AHN

昨晩はブルー・ノート・レーベルからメジャーデビューしたばかりの女性シンガー・プリシラ・アンのライブをBOXXで見た。最初の曲「DREAM」に象徴される柔らかい甘く囁くような声が一つの特徴なのだけれど、ライブで聴く彼女の歌はそれだけに限らずダイナミックスが広い。全曲抑揚たっぷりなギターの弾き語りに、本人のハーモニカ、カズーなどのソロを交え、それぞれの技術が高く芸達者である。ギターのアルペジオにしてもシンプルな中に時々加えるテンションはジョニー・ミッチェル的な部分を感じる。でも最高の魅力はイノセンス・ミッションにも通じるあの甘く柔らかい声だ。彼女は現在ロス・アンジェルスを拠点にしているが、出身はイノセンス・ミッションと同じペンシルバニアで、これも何かの縁かも知れない。

リカルド・ムーティ＆ウイーン・フィル

昨晩のウイーン・フィルは素晴しいの一言だった。彼等の演奏を聴いているとオーケストラにおける弦セクションの重要性がはっきりと認識できる。縦は北朝鮮のマスゲームのように美しく揃い、魂の鼓動がうねるようなグルーブを、音量差の大きいけれど抑制のきいたダイナミックスを、鍛えられた脳内筋肉が作り出す。オケは団体格闘技であり、高いレベルのプレーヤーがチームプレーに徹した時に勝つのだ。まさにウイーン・フィルはドリームチームだ。そんなプレーヤーから厚い信頼を得て監督のムーティは指揮をする。音楽で勝ち負けを論ずるのは如何なものかと思うが、そんな気持ちにさせられる。

B'z２０周年記念ライブ

９月20日は日産スタジアムでB'zのライブを３年振りに見た。私は彼等のライブを20回以上は見ているが一度も期待を裏切られたことがない。今回の結成２０周年記念ライブも二人の極上のパフォーマンスと緻密な演出で、去り行く夏の夜に夢のような時間を過ごすことができた。切れ目なく怒濤のごとく繰り出されるヒット曲を聴いて、その音楽的な独特性と自立性に改めて敬意を表したい。新しいスタートおめでとうございます！

AVRIL LAVIGNE

今週月曜はアブリルのライブを見にドームに行った。席はラッキーなことにど真ん中の７番目で見ることができた。ウオームアップは大塚愛とパフィーが出演し、本番前からかなり盛り上がった。アブリルのステージはシンプルで、巨大スペクタクル化している現在の作りとは一線を画していた。それは彼女のパフォーマンスに対する大きな自信の裏付けでもある。バックバンドがパワー全開してもどこそこの歌手達と違い歌詞の隅々までクリアーに聴くことができるので気持ちが良い。久し振りに大納得のライブでした。